/ / Барокова живопис като изкуство

Живопис барок като изкуство

Бароков стил е една от най-интересните тенденции в европейското изкуство от 16-ти до 18-ти век, както и в Латинска Америка.

Бароковият епоха е интересен заради контраста, динамиката, драмата и в същото време - нови идеи за хармонията, единството и разнообразието на околния свят.

барокова живопис

Тази дума е преведена от португалски като "грозна перла". Преведено от италианския "барок" означава "странно, странно".

В допълнение, терминът "барок" - е един от видоветесхоластично разсъждение. Следователно, този стил беше смятан за абсурден и грозен и всичко, което той изобразяваше, беше преувеличено и неестествено. Предшественикът се счита за Италия.

Всички видове изкуство, като архитектура,Бароковата музика, поезията и живописта са забележителни за тяхната помпозност, бързина, величие и тържественост на творбите, зрелищна и дълбока чувственост на изобразените изображения, тяхната идеализация, комбинация от реалност и фантазия. Картината на барока прославя силата на властите и църквата, богатството и красотата на благородството. Върхът на този стил е насърчаването на абсолютната монархия.

Най-често срещаните теми в барока(рисуване) имаше религиозни теми: Мадона с извисяващи се ангели на фона на къдрави облаци, лица на светци, взети от религиозни предмети и изобразени в необичайни поза.

Барокова живопис

Ново изкуство, включително живопис(Бароков), замени италианския ренесанс. В края на краищата появата на всякакви тенденции в изкуството се свързва с определени исторически събития, а новият винаги възниква в резултат на борбата със старите.

Целта на рисуването бароков стил - да се отдалечи от всичкогрешни, земни и се доближават до неземни, идеалистични, безгрешни. Смята се, че изкуството и природата са верни по различни начини, всеки по свой начин. Целта на изкуството е да учудваш и да удивляваш. И заради това си струва да украсяваме създадените изображения, за да предизвикаме в хората възвишени чувства: удивление, изненада, наслада и дори еуфория.

Вместо причина и аскетизъм идвачувственост, дори екстаз и лукс. През периода на развитие на бароков стил възниква възможност да се съчетаят различни видове изкуство - пространствено и времево. Например, синтезирането на музика с поезия доведе до появата на операта. Имаше опити да се комбинира скулптурата с живопис.

Живи представители на тази посока вкартини са: Л. Бернини (Италия), П. Рубенс (Фландрия), Рембранд (Холандия), Чарлз Лабрен, Ясен Ригад (Франция), Веласкес, Ел Греко, Хюсепе Рибер (Испания).

През 17-ти и 18-ти век бароковият стил се разпространява бързо в страните от Латинска Америка (това е великолепно и шокиращо "ултрабароко"), а след това и в Източна Европа.

барокова живопис

По-късно - в началото на 18-ти век - тя ще бъде заменена от стил.Рококо (Франция), а след това и класицизмът, който подлагаше бароковите рисунки на сурови критики, наричайки произведенията на този стил претенциозни и вкусни, до грозота и бароков период - времето на упадък, изчезването на добрия вкус и чувството за красота.

За нашето време - неопределено, неясно и хипердинамично, в търсене на реда и стабилността - картината на бароковата епоха е много близка по дух.

Свързани новини


Коментари (0)

Добавете коментар